• 2009-07-27

    【Photography】photography is dead? i do not think so. - [Artspiration]

    版权声明:转载时请以超链接形式标明文章原始出处和作者信息及本声明
    http://www.blogbus.com/annsart-logs/43021691.html

    国际摄影巡展(The International Photographic Review, organised by Rhubarb Rhubarb)同时也是欧洲最具知名度的摄影展,在庆祝其十周年时机举办了一场关于“摄影是否已经死去”的辩论和展览。其主要观点是关于,在传统摄影技术和摄影工具和新型数码技术之间的冲突和过度,会不会造成对于摄影这项艺术的本质的抹杀。

    很有趣的事,上一次与一个同学在课堂上因为同样的事情有了一些争论。他的观点是关于雕塑艺术,在目前很多新兴的雕塑艺术中有一种十分依赖于电子设备的复制功能。因为雕塑艺术对于制作室间的特殊要求,对于所雕塑原造型起到了很高的要求,所以依靠与新生的电子产品,雕塑师可以使用原始复制功能来进行复刻。我的同学的观点是针对于一些雕塑家滥用这个功能从而减少其艺术家本身投入于作品之中的时间和技术,成为来获取名利的手段。

    之于我,高科技对于摄影技术是可遇而不可求的福音。很久之前,对于人们未来的发展有两个方向的争论,悲观者认为人类对于资源的肆意使用会造成资源的过度衰竭,最终导致灭亡。乐观者认为,人类的科技发展速度会赶超人类对于资源的浪费速度,也就是说高科技会提高对于资源的使用效率,起到节约高效的乐观结果。对于数码摄影技术的不断发展,我很是欣赏这一观点。

    在节约了大量胶片和在冲印胶片的过程中对于废旧和试验影印纸的浪费,还有有毒化学物品的使用中,数码可谓是很优秀的替代品。但是对于传统摄影艺术的要求,依旧是一所成熟有名望艺术院校的基本要求。每一个摄影专业的学生都要先进行对于传统胶片实用的训练,但是处于我的思考,胶片最终会成为博物馆里面的陈列品。虽然数码到目前为止还是无法做到如胶片一般精细的反映出图片原本的样子,但是技术的难关最终会被攻破。

    可是在一件艺术品所能表达的意义来看,好像并不如此简单。对于一件艺术品可以承受的社会意义来说,胶片似乎更加符合人们的感想,从目前普遍的展览都会以胶片为基础便可以很容易的发觉。很难定义我的想法,艺术本身就是带来思想风暴的物品。无论怎样,起到作用便可。

     

    分享到: